極．經典Hyper Classic》日本－細節的厲害之處！
關於『極．經典Hyper Classic』
「經典」是什麼？簡單來說，就是經得起時間的考驗。除此之外，我們認為回到設計的原點，是為了生活的需要而出發。
因此，這裡的「極．經典」應是真正貼近生活與實用，並以此為基礎追求設計品的極致細節，不是嘩眾取寵、空有美麗虛華外表，而是能經久如新、不覺厭膩的「經典」。
所以，「經典」到底是什麼？答案，就在生活裡。這也是我們八月份《玩設計》專欄即將探討的主題。
新舊建築混合、有著與日本自由之丘相似樣貌的中山區巷弄，開了一間名為「小器」——販賣生活道具的小店。淨白色空間、幾張木質家具上擺放販售的器物，質樸樸的簡約日系風格。
簡單舒服的裝潢其實很合理，因為空間的主角是這些「生活道具」，看似普通，卻…？
正在思考這個「卻」涵蓋了什麼，品質、品味、好用、實用等字詞就開始如跑馬燈在腦中閃過。
「小器」的素淨是雜貨小店常常使人喜愛的原因，沒有壓力的挑幾樣想每天使用的生活道具，不管有沒有太多深奧的美學涵蓋在此，只是想滿足「就是喜歡，沒有特別（一定要說出口）的原因」的購買慾望。
職人的嚴謹，細微的行為觀察
要談日本的設計之前，一定要先提日本民族的「職人精神」。「職人」指的是傳統工藝和手工製造業的技能者，以身上擁有的技術當作職業的人們而得名。成為職人的關鍵，是需要長久時間鍛鍊所產生的技能，並且在該領域具有相當水準的人。職人對於工作嚴謹認真、力求完美，甚至是超出使用者的需要。
而日本的設計師也沿襲了這樣的職人精神。接到案子與客戶討論方向、進行調查，不斷調整，直到完美的最終版本才得以完成。將每項作品以成為經典產品、永存於世為前提來設計。
其中，最引人讚賞及學習的便是「調查」的階段。日本民族擅於細微的行為觀察，充分理解周圍所在環境。暢銷作家如宮部美幸、村上春樹等，他們對於人性的描繪極為精闢，也始於「觀察」的功夫。
這樣的優勢放在設計上，便能將使用者經驗發揮到最大。因此，他們並不刻意強調個性，而是將其作為「人」與「物」之間的重要連結，再透過簡約的形體設計、加上美觀與實用性，統結出日本的設計力──內斂、富含意境，不易察覺，卻後座力極強。
以「小器」引進販賣的《松徳硝子》－「薄張USUHARI」系列為例。《松徳硝子》創立於大正十一年（1922年），由傳統生產燈泡的工廠，成功轉型為玻璃器皿的製作，讓品牌重生。其中特有的「薄吹技術」更承傳了江戶硝子的技藝，加上職人悉心手工打造，《松徳硝子》已然成為完美品質的代表。
▲承襲傳統燈泡製作技術，加上職人的極致工藝，製造出僅1釐米的超薄玻璃。
▲由專家以手工吹製及高超切割技術而生的超薄玻璃，襯出液體的冰透度，其接觸嘴唇時的纖細觸感，令人為之屏息。「真正使用過，就會愛上那薄度！」
其中，讓《權釋設計》總監Elen印象最深的是啤酒杯V.S威士忌杯的設計概念。
啤酒因為低酒精，飲用速度快，杯子設計薄又輕；而威士忌濃郁，反而在杯底增加厚度，減慢飲用速度。
實際拿起這兩個杯子，便能發現安排在裡頭的細節。「設計的概念，有許多來自於人本身的行為。以人為本，這很重要。」Elen強調。
▲產品形體會影響人的動作。啤酒杯的完美曲線讓人「自然而然」以優雅之姿拿起，就算喝的速度快，也能一反大口喝啤酒的豪邁形象。
此外，考慮到送禮，威士忌杯的包裝極為盛重。
▲將外盒漆上與高級跑車相同烤漆的材料，並且呼應威士忌的酒色而選擇琥珀色，盒內放入寫著產品故事的精緻小卡。
品牌故事x細膩設計x美學文化，我們買到的遠超過一個杯子的實質價值，「這就是認知價值的提升。」
▲因杯身造型而得名的《KATACHI》Q、Y、V系列冷飲杯也是詢問度極高的商品。via
▲另一項Elen特別推荐的是松德硝子與漆器工藝品牌－《喜八工房》合作的商品「冷茶器Million」。
▲以茶托取代杯墊，木材的厚實平衡了玻璃材質的輕脆，「有人來家裡作客，端出去也合宜。」
在簡約外型的背後，包含的是追求完美的職人工藝，與設計師進行細微觀察、萃取生活記憶所集結而成的用心。
▲Elen與松徳硝子株式会社創意總監齊藤能史（Yoshifumi SAITO）合影。齊藤能史出身平面設計，而後進入產品製造的業界，曾任職吉田金屬工業株式會社，而後進入松德硝子後，從品牌行銷、產品設計、商品企劃到經營企劃皆有參與。
好道具陪伴一輩子
回到設計的本質，應是真正貼近生活與實用，如何在生活中創造美，才能恆久流長。就算是看來具裝飾性的器具，也應要在一個隨時可用的狀態上。
▲《東屋》猿山修－珈琲盤組。由猿山修設計，岡田直人製作的咖啡杯系列。特色為擁有堅毅線條的把手，看似細瘦，卻又能撐起整個杯身。造型極簡、沒有多餘色彩，因其造型深受男性顧客喜愛。
▲《ー南部》鐵器彩壺來自岩手縣盛岡市。採用雙層的上色技法，除了讓紋理更加立體外，就算日久漆層脫落也頗具歷史痕跡的美感。早就算計好就算舊了還是好看！
▲賦予鐵壺一點點的設計語言。有發現壺身上的紋飾很像一朵朵盛開的洋甘菊嗎？
「小器」引進的品牌中，也包括日本最經典的琺瑯器皿《月兎印》壺。至今已歷經八十餘年的《月兎印》源自於日本大正時期的藤井商店所有，而後併入野田琺瑯，但依然保留《月兎印》系列產品，這款經典的《月兎印》手沖壺即是由山田耕民與野田琺瑯合作發行的產品。
▲壺裡外全鍍上琺瑯，內部黑色，外部則有多種顏色可選擇。via
「琺瑯」指的是在金屬表面以高溫方式鍍上一層玻璃材質釉料的加工技術。以其為材質製作的器皿，質地輕巧、表面平滑不易沾黏、好清理又有良好的抗菌功能，同時可隔絕金屬面與食物的直接接觸，能讓食材保有原始風味。
▲製作過程影片。
野田琺瑯相當重視「飲食」對於人類生活的重要性，因此除了《月兎印》壺，也不斷推出各式各樣的餐廚用具。創立至今，嚴守生產製作標準，以優良品質及溫潤簡潔的經典設計廣受大家喜愛，成為不受流行趨勢左右的定番經典款。
好道具可以陪伴你一輩子，經典必須要完全融入生活，「生活道具」更是如此。
當設計回到生活層面，日本人將如何表達「設計的原點」？在使用這些生活道具之餘，或許也多少能體會出他們的日式生活哲學。
向日本學習：細節的厲害之處！
「無論是多麼微小的細節，都潛藏著尚未為人所發現的可能性。」佐藤卓《鯨魚在噴水》的書封上以這麼一段文字寫著。
「我們最該與日本學習的就是他們對於細節的追求。」Elen強調因為商業行為，台灣人似乎沒有把步調放慢，常常忽略細膩之處。若少了這兩個字，就談不上經典了。
▲物品的質感觸覺，顏色的微細化，還有形狀比例的關係，這些都是看似隨意、實質刁鑽的「細節」。
差強人意的設計往往就是少了藏在其中的魔鬼細節。見微知著，渺小的細節中透露出的是龐大的訊息。這些或許都是環繞身邊而你不曾發現的。一旦沒有了細節便會渾身不自在，因為它已默化在你的品味，成為生活的一環。
設計，其實存在於日常之中。日本文化的美學力量「重」到成為幾乎感受不到的「輕」。低調內斂，能夠融入任何環境當中，是日式思維的纖細。
想感受看看嗎？（把荷包裝滿）走一趟「小器」吧！
小器－生活道具
地址：台北市大同區赤峰街17巷7號
營業時間：週一～週日12:00-21:00
【採訪撰文：黃聖雯／攝影：蔡舒湉／部分圖文提供：小器】
