導言：“夢想無論怎樣模糊，總潛伏在我們心底，使​​我們的心境永遠得不到寧靜，直到這些夢想成為事實為止。 ”（林語堂）心懷夢想不斷追尋才有可能達到成功的彼岸，去感受達成理想後從心底升騰的自信和滿足。而所謂成功的本質，即是獲得預期的結果，只要預期的事情達成，就是成功。

本次主題選取的建築設計人士，在不同領域均有建樹，一路付出心力，收取不同的成功果實。而我們將回溯他們在開啟成功大門前的經歷，與讀文的各位分享這一路的追夢故事，也一同來探尋能夠沐浴勝利光明的奧秘。

▲王增榮，台灣知名建築評論學者，曾任台北科技大學建築與都市設計研究所和建築系講師，現任“比格達建築世界”主持人，及建築藝術設計策展人。

採訪之前，同行的台灣編輯說：“王老師很會分享，你會學到很多東西。 ”

不同於專業建築師，王增榮是設計圈裡的“票友”，偶爾擔任建築設計顧問，退休前的主要工作是建築系講師和雜誌編輯——知名雜誌《台灣建築》就是由他創辦，2012年成立的“比格達建築世界”工作室，也以建築展策展、展場設計等非建築事務所業務為主要工作。

▲王增榮在建築演講中把理論通俗易懂化，，讓平常人也能領會到原本神秘難解的設計奧秘，也讓民眾與建築設計的距離更近了一步。

做著設計之外的事，王增榮卻一直在為​​建築圈補充設計能量。最廣為人知的是他的建築之旅，參與者囊括專業人士和普通民眾，只為跟隨他到歐洲和日本一睹建築之美。大陸知名見學策劃組織在台灣的建築之旅也以請到這位“台灣最好的評論家”擔任學術嚮導，作為招募宣傳。

在見學現場的照片裡，這位“最好的評論家”常一身休閒輕鬆衣著出現在人群當中做講解。在個人出行極其便利的今天，究竟是他對建築有權威的鑑賞力，亦或是王氏建築之旅有何獨特魅力，才會如此吸引大眾報名參團？

▲在日本仙台新幹線車站前，建築之旅的團員們正在聽王增榮的講解。 ◎攝影：林祺錦

帶你到夢想的寶地

每一趟活動的準備，除去招募工作交由旅行社籌備，其餘環節王增榮都要一手包辦，尤其是見學點的規劃。除了利用專業評判能力選擇地點​​，他有一套自己的原則：絕對不去，比如舉辦時慶活動的地點；和絕對要去，比如那些地處偏僻交通不便，依靠個人能力無法順利抵達的建築作品。曾經只能通過圖片和文字資料去了解的建築，現在可以隨王增榮的見學團去實地探訪，開啟身體五感接受空間傳遞的設計之美。這樣的圓夢之旅，正是王氏見學團獨一無二的引人之處。

▲日本小豆島公交車候車亭，出自妹島和世的設計。王增榮希望帶著見學團去看那些有著強烈設計感，但是地處偏僻的作品。這也是他的建築之旅價值所在。

他的建築之旅行程安排也非常科學，見學點主次相輔。如果將今年4月的京都見學當成一次大餐，那麼團員們品嚐到了幾道主菜——谷口吉生的作品，期間上桌的配菜還有妹島和世、安藤忠雄的建築，在口味的穿插變化中呈現不同類型的設計長處。路程上要是出現知名度不算高但設計不錯的建築師作品，那簡直就是餐後甜點般的完美收尾。

▲上圖：孟加拉國國，達卡（Dhaka）國會大廈，設計：路易·康（Louis Kahn）；下圖：印度，加爾各達（Calcutta）大學附近咖啡廳。東南亞的建築之旅，可以帶團員們去探訪這些風格不同的作品，在轉換設計場景的同時刺激大家的觀感，還能提供進行對比的參照。

全程只看一位建築師作品，會讓團員因為設計相似造成觀感疲勞。而王增榮的安排曾會讓大家一致保持新鮮感，“因為你還有其它方向可​​做比較，能看到建築可能產生的多樣面貌，也會更加理解主軸建築師對設計策略的獨特性。 ”

選擇他的建築之旅，收穫你的空間思考

有人說，你選擇旅行的方式，將代表你收穫到的東西。

但是在王增榮的建築之旅中，選擇思考的方式，才代表最終的收穫。儘管一路的所見所聞已被安排妥當，但是在參訪之前，王增榮不會提前解讀空間來影響大家的體驗。而是請大家進入空間自己感悟。

▲德國，Neuss之蘭根基金會（Langen Foundation），一如安藤忠雄其它作品一樣，在進入空間時，觀感便開始感受到內部釋放出的壓力，切實體會到設計傳達出沉默的安靜。

他引安藤忠雄為例。有人認為這位建築師經常重複使用幾個建築語言，設計僵硬。但在他看來，建築語言如同樂符，“每一首曲子拆開來都是7個音符，但是這7個音符可以組成千上萬首歌曲。 ”進入安藤的作品，能夠瞬間感受到空間釋放的壓力，就證明五感已被刺激，更說明他已經準確表達出建築的力量，這就足夠了。

▲在“樂埔町Leputing”裡，王增榮也不忘先帶著大家參觀一遍空間中的重點，再介紹修復設計中的細節：運用文創的絲綢產品佈置傳統凹間，既能製造意境，又可進行展示。

“沒有這樣辯證性的反復對照，你只能迷信權威。只有不斷看，經過比照之後才會發現大師的精彩之處。

所以在他的講解中，只提供個人經驗和觀點做借鑒，通過示範推論的過程來激發大家的思考，能夠有持不同意見的團員來和他討論，也會成為他在建築之旅中的收穫。

“做見學的熱情是什麼？ ”

王增榮的建築之旅，幾乎沒有盈收。但是他認為：“想要把建築的好處，美好的感覺，讓一般人體會到，甚至能夠提升台灣整體對建築的理解和品味。 ”雖然從策劃到執行都是非常累人的工作，但是他堅持了下來。

▲瑞士，塔瑪洛山頂聖瑪麗亞天使教堂（Santa Maria degli Angeli Chapel Monte Tamaro），建築師：馬里奧·博塔（Mario Botta）。寶刀未老的王增榮，希望在70歲之前，能夠繼續帶領見學團尋訪郊外山野之上的美好設計。

他希望團內的專業人士，可以像勒·柯布西耶那樣，透過建築之旅來建構個人的建築思想，並且投射到未來的建築設計中——這是他長期觀察台灣建築發現的缺失；也希望那些工作與建築設計無關的普通民眾，脫離了日常生活環境，在他的引導下去讀懂空間傳遞出的意象，提升對設計的理解和審美，在未來的委託案中不至於用獨斷老成的非專業觀念干涉設計師。

他似乎天生具有將理論通俗易懂化的能力，在敏隆講堂中的白話現代建築講課讓70歲的老人家都能聽懂。所以他把這個能力運用在建築解讀上，讓平常人也能領會到原本神秘難解的設計奧秘，而他本人則像是一位傳教士，不求回報，只是埋頭忙著拉近民眾與建築設計的距離。

▲口音中帶有粵語腔調，說話詼諧幽默，所以王增榮說話總是能吸引人繼續往下聽，在與我們細數對見學安排的思考時，他說自己的建築之旅全程都“沒吃好，沒睡好”，但只要大眾願意參與，他就願意把這件事做下去。

想要帶團到70歲

問起王增榮對未來的規劃，他先是笑言退休人士哪有什麼未來計劃，但是細細說來，第一件事還是帶團見學，到70歲之前都會繼續做這件事。

他曾經有個夢想：“我從研究所畢業就設定目標，希望從50歲開始能夠像大師一樣做設計，那在還沒有成熟之前先教書，理清自己的設計脈絡。 ”他把藤森照信當做參照，這位從研究建築史工作上退休轉型做設計的學者，不按常理出牌，做出許多打破原有概念的建築樣式，表達出強烈的設計想法。

他對老建築“樂埔町Leputing”修復設計已能初見個人的設計想法：保留整棟屋子的日式風格，對房間格局進行調整，還取消了壁櫃為做展示用的小藝廊騰空間。新舊時代有機交織讓房屋不會與現實脫節，而建築本體生命和故事也得以續寫。

▲從破舊的官員宿舍變身餐廳的樂埔町Leputing，包含了台北市政府對城市歷史文化的保護之心，以及王增榮對老建築的獨家設計想法——續寫建築本體生命和故事，新舊時代有機交織讓房屋不與現實脫節。 

▲傳統“編竹夾泥牆”工法在牆面上分階段展現，成為一道歷史之牆，讓人們可以直觀的見證傳統工藝的製作手法。

隨著未來有更多機會做設計，王增榮期望能夠克服技術層面的約束，將自己的設計想法靈活運用到實踐中，構築出個人的設計思​​想。這也是他對青年設計人士的共勉。他還想將自己這些年談建築的文章整理成書，也算是對自己之前的研究做一個總結。

心懷使命的大師

與王增榮的交談如同上了一堂課，他是學者，更是師者，略有粵音的腔調攜帶詼諧幽默，無所保留地將他對建築設計的觀察認識通俗易懂化後再與你分享，只希望你能夠在輕鬆自然的氛圍裡收穫自己的思考理解，這似乎是他為人師長的本能。

然而王增榮絕不只是普通的老師，在這一路對理想的追尋實現路途上，他自發地將促進台灣建築設計發展的使命融進自己的夢想，在大我的境界中快樂地達成想要做的事情，而這種豁達積極的情緒可以感染所有與他交流的人。

▲水鹿造型的“歷史之角”，是早年台灣的象徵用修復老房子期間拆下的舊木料拼塑而成，在拼縫中塗有金漆，孕育著未來的光明。

在“樂埔町Leputing”的入口處有一座木雕，從老房子拆下來的舊木料在旅法藝術家丘承宏的創作下，化為一隻水鹿造型的“歷史之角” 。在鹿身之上，老木料中透出的金漆，在陽光下閃爍出光澤，讓人想起王增榮，初入暮年，依然要放出能量為身處的建築設計界帶來前行的照明。

▲種在“樂埔町Leputing”庭院裡的樹亭亭而立，同王增榮的夢想一起勃勃生長。

受訪人DATA：

王增榮，成功大學建築研究所碩士，曾任漢光建築師事務所《建築師》編輯、《台灣建築報導》總編輯，及台北科技大學建築與都市設計研究所和建築系講師，現任“比格達建築世界”主持人，及建築藝術設計策展人。

“比格達建築世界”正式成立於2012年，主要從事建築但非建築事務所業務的所有工作，如建築之旅、建築展策展、展場設計、公共藝術等。

【編輯：盧佳穎/攝影：陳婧/圖片提供：比格達建築世界、林祺錦】