女子職人の溫柔革命》看龔遵慈用生命經歷，綻放珠寶的璀璨光芒 @ 見學館

首頁 > 達人堂 > 女子職人の溫柔革命》看龔遵慈用生命經歷，綻放珠寶的璀璨光芒

女子職人の溫柔革命》看龔遵慈用生命經歷，綻放珠寶的璀璨光芒

「A kiss on the hand may be quite continental .

But diamonds are a girl's best friend.

A kiss may be grand but it won't pay the rental.

On your humble flat, or help you at the automat.

Men grow cold as girls grow old.

And we all lose our charms in the end.

But square-cut or pear-shaped.

These rocks don't lose their shape.

Diamonds are a girl's best friend！」

當Marilyn Monroe（瑪麗蓮·夢露）在老電影「Gentlemen Prefer Blondes（紳士愛美人）」中，身著粉紅色禮服用嬌懶的聲音唱出這首「Diamonds are a girl's best friend.」時，你就是沒有辦法討厭這個拜金得如此理所當然的美麗女郎，不論時間如何推移，或許美貌會消蝕、激情會退卻，但唯有珠寶不變，依然光芒耀眼。珠寶一直以來都是女人的好朋友，那些璀璨閃耀、擁有各種不同形態但同樣美麗誘人的礦石，彷彿與女人的高貴、優雅、柔和、堅毅相輔相成。

via

在【女子職人の溫柔革命】系列最後，特別邀請到珠寶設計師─龔遵慈老師，和在空間與產品設計皆有涉略的「翎格設計」潘怡華總監，一同分享彼此在設計路上的理念，讓我們更了解他們逐漸磨練自己，直到發光發熱的歷程。

◎品味總編輯：潘怡華（Eva）

「翎格設計Ringo Design」總監潘怡華（Eva）高中畢業後即留學日本神戶藝術工科大學（Kobe Design University）攻讀工業產品及空間設計，因此，潘怡華特別強調人性化設計，提倡型隨機能，在客廳（Living）、餐廳（Dining）和廚房（Kitchen）勾勒出LDK的豐富底蘊。

接受日本文化薰息的潘怡華，也決意將日式清美學及職人精神帶回台灣，多年來致力闡揚樸實直率、淡雅清麗的空間語彙。品牌名「翎格」即來自「蘋果」的日文音譯「リンゴ／Ringo」，因蘋果在中西方皆有「平安、健康」意涵，充滿甜美的正向力量，故「翎格設計」取以為名，期許每件翎格案例都能為屋主帶來堅固平穩的美滿幸福。

◎珠寶設計師：龔遵慈

政大中文系畢業的龔遵慈，48歲開始自行創作設計珠寶，基於自身敏銳的美感及鑑賞力，設計出的作品都擁有獨特的高雅氣韻，簡約的線條展現出自然曲線的韻律感，柔和而清新的風格，受到許多收藏家的喜愛，更是台灣首位受邀參加蘇富比拍賣會的珠寶設計師，在國際間同樣擁有許多愛好者。從設計到完成一手包辦的龔遵慈，每年的作品數量約在30件左右，一年舉辦一次個人展覽，所有作品幾乎甫推出便被收購一空。

打磨之後才有耀眼的光芒

龔遵慈的一生如同她所傾注心力的寶石，同樣是經過打磨與拋光，才有現今燦爛的光采。進入珠寶這一行實在是為生活所驅，很早就進入婚姻的她，原來過著相夫教子的主婦生活，直到丈夫的工作出狀況，家中經濟產生困難才開始經營玉石的生意。除了本身有收藏玉飾的習慣，在販售飾品的那幾年，也看過許多市面上的成品，總覺得有些地方還不夠完美，因此才興起了自己創作的念頭。

48歲開始珠寶創作的龔遵慈，謙稱自己是「素人」，因為沒有受過正統的設計教育，以及工藝上的技巧訓練，剛開始真是受盡了挫折。特別是她對寶石天生就有一種超越常規的理解和認識，在描繪設計圖時，便在腦中將寶石琢磨了一遍。但在現實生活中，配合的工匠卻沒有辦法達到她對細節的要求，常常為了設計與實作間的落差和工匠有所爭執的龔遵慈，最後決定自己嘗試打磨寶石。

初學者加上沒有專業人士在旁指導，受傷或材料損毀是常有的事，但是在一次又一次的嘗試中，龔遵慈更加熟悉每一種寶石的特性，寶石的軟硬度不同，裁切打磨的方式也不同，有些適合呈現亮面，有些適合呈現霧面，對寶石越了解，在創作的時候就越加行雲流水，彷彿這些寶石原來就該以這樣的方式排列呈現。龔遵慈的作品沒有兩件是相同的，即使構圖相同，也打磨不出完全相同的兩顆寶石，而這種「不可複製性」，正是手工珠寶最珍貴、最有價值的地方。

▲許多市面上販售的半成品質感不佳（如下），需要加以打磨後才能用在作品中（如上）。

這條在理論和實作上跌跌撞撞的路，雖然多繞了許多路，但不全然都是缺點，曾在日本研讀工業產品設計的Eva認為，龔老師正是因為沒有受過學院訓練，所以她的作品充滿了創意與奔放，不受既有的規則所影響，沒有框架的設計模式，反而讓作品更加有趣味性和豐富性。

重視設計創意大於寶石本身價格

仔細觀察龔遵慈的珠寶作品，會發現她很少使用被稱做貴重寶石的鑽石、紅寶、藍寶、祖母綠、亞歷山大變色石等，選擇的素材多半為半寶石（精緻寶石），例如水藍色的拓帕石，打磨過後呈現出帶點透明的冰藍質感，營造出晶瑩剔透的感受。半寶石的其中一個特色便是種類繁多，且各有鮮豔繽紛的色彩或紋路。這些寶石的價格或許不高，但是龔遵慈作品真正有價值的是設計，而非寶石本身。

▲約有半個手掌大的蛋白石非常難得，直接穿繩做成項鍊最能展現它的特殊性，但龔遵慈認為好的材料還要有好的設計，要「捨得」打磨切割，才能讓寶石為自己所用，創造出好的設計作品。

這天恰巧在工作室看見兩件剛完工的作品，其中之一是被稱做「珠寶界安潔莉娜裘莉」的魚骨胸針／鍊墜，另一件則是樹枝胸針，擁有可動式機關的魚骨胸針，當成鍊墜配戴時，可以隨著走動的頻率而有微幅的搖擺，當做胸針使用則呈現出自然的弧度，相較於一般的珠寶作品，更多了一絲趣味和變化。

手工珠寶的精緻不僅表現在切割完美的寶石，還要有高超的鑲嵌技巧，例如現場這兩件作品，樹枝胸針的針體由於會隱沒於衣服之後，所以不需做隱藏設計，但是兩用式的魚骨胸針，針體該如何「藏」，又不會影響整體作品的美感，就考驗著創作者的技藝和巧思。

從心中自然湧現的靈感

學習禪修的體悟讓龔遵慈在珠寶的創作上更得心應手，也可以說製作珠寶本身也是她的一項修行。操作機器時，需要絕佳的專注力，一但分心或有雜念，就容易受傷或是使材料損毀，也是在這樣的專注之下，時時刻刻覺察寶石的變化，才能做到手為心之所至，對於線條、弧度、曲面都充分掌握。龔老師說「我通常拿到石頭就動手磨了，每個材料都有自己的獨特性，往往一邊磨，作品的圖形就一邊浮現在我心中。這種創作方式很隨性，也很難模仿，但是創作的趣味就在這裡。」

除了禪修給龔遵慈珠寶創作帶來的幫助之外，生活中的萬事萬物也是靈感的來源，作品中有一大類是將花鳥植物轉化為簡單的線條，重塑出我們對現有物品的美感認知。還有一類則是表現出龔老師的童趣之心，例如魚骨胸針和機器人系列，小巧可愛的機器人擁有可活動的關節和多彩的外表，令人彷彿看見童年時，想像中又強大又可愛的機器玩伴。